오디오를 MIDI로 변환하는 방법: 5가지 방식 비교

"오디오를 MIDI로" 변환한다는 건 정확히 무슨 뜻인가요?

오디오를 MIDI로 변환하면 MP3, WAV 또는 녹음된 연주를 DAW 안에서 편집 가능한 MIDI 노트로 바꿀 수 있습니다. 오디오 파일은 녹음된 소리 파형을 저장하고, MIDI 파일은 어떤 음을 언제, 얼마나 크게, 얼마나 길게 연주할지에 대한 지시를 저장합니다. 그래서 MIDI가 유용합니다. 멜로디가 MIDI로 존재하게 되면 악기를 바꾸거나, 잘못된 음을 수정하거나, 조성을 바꾸거나, 타이밍을 양자화하거나, 그 위에 전체 편곡을 다시 구성할 수 있기 때문입니다.

오디오를 MIDI로 변환하는 과정은 녹음 과정을 거꾸로 되돌립니다. 소프트웨어가 녹음을 분석해 그 안의 음높이와 리듬을 감지하고, 편집 가능한 MIDI 노트로 적어 넣습니다. 음악에서의 음성-텍스트 변환과 비슷하며, 음성-텍스트와 마찬가지로 깨끗하고 단일 소스인 자료에서는 잘 작동하지만 여러 소리가 동시에 나올 때는 어려움을 겪습니다.

이 가이드는 무료 온라인 AI 변환기부터 DAW 내장 도구까지 다섯 가지 방법을 다루며, 최고의 정확도를 얻는 법과 각 방법이 가끔 만들어내는 잘못된 음을 고치는 방법도 함께 소개합니다.

먼저, 무엇을 변환하는지 알아두세요: 멜로디, 코드, 드럼

오디오를 MIDI로 바꾸는 방법은 자료에 따라 다르게 작동합니다. 시작하기 전에 오디오를 세 가지 범주 중 하나로 나누세요:

• 멜로디(단음성): 한 번에 한 음씩 나오는 소스 - 보컬 라인, 허밍한 아이디어, 베이스 리프, 리드 신스. 가장 쉬운 경우이며 거의 모든 도구에서 높은 정확도로 변환됩니다.

• 코드(다성): 피아노, 리듬 기타, 스트링 패드처럼 여러 음이 동시에 나는 소스. 겹치는 배음을 소프트웨어가 풀어내야 해서 더 어렵습니다. 최신 AI는 잘 처리하지만, 오래된 도구는 그렇지 못합니다.

• 드럼(타악기): 음높이를 감지할 필요 없이 타격만 있는 소스. 피치 감지기가 아니라 킥, 스네어, 하이햇처럼 히트를 킷에 매핑하는 전용 드럼 모드가 있는 도구가 필요합니다.

간단한 기준: 멜로디와 코드의 빠른 결과가 필요하면 온라인 AI 변환기를, 드럼에는 Ableton을, 기본 DAW 워크플로에는 Logic이나 FL Studio를, 수동 교정이 속도보다 중요하면 Melodyne을 사용하세요.

오디오를 MIDI로 변환하는 방법

오디오를 MIDI로 변환하려면:

1. 소스에 맞는 방법을 선택합니다: 멜로디, 코드, 드럼

2. MP3, WAV, M4A 또는 FLAC 파일을 업로드하거나 가져옵니다

3. 변환기 또는 DAW 전사 도구를 실행합니다

4. MIDI 파일을 다운로드하거나 생성합니다

5. DAW에서 MIDI를 열고 잘못된 음, 타이밍, 벨로시티를 수정합니다

시작하기 전에 한 가지 주의할 점이 있습니다. 모든 변환기는 짧고 깨끗한 클립, 즉 한 악기나 한 스템에 가장 잘 작동합니다. 전체 믹스, 과한 리버브, 품질이 낮은 MP3는 모든 도구에서 더 많은 잘못된 음을 만들어냅니다. 자세한 내용은 아래 오디오 품질 섹션에서 확인하세요.

최고의 오디오를 MIDI로 변환하는 도구 비교

모든 것을 다 잘하는 단 하나의 도구는 없습니다. 아래 섹션에서 각 방법, 적절한 선택 시점, 사용법을 설명합니다.

표를 활용해 소스 자료에 맞는 도구를 선택하세요.

온라인에서 오디오를 MIDI로 변환하는 방법(시작용 옵션)

온라인 AI 변환기는 가장 빠른 방법입니다. DAW도 필요 없고, 설치할 플러그인도 없습니다. RaoMusic의 오디오 to MIDI 변환기는 음악 전사용으로 특별히 학습된 Spotify의 Basic Pitch 모델을 사용하며, 보컬, 피아노, 기타처럼 단음성과 다성 소스를 처리합니다.

작동 방식:

1. 오디오(MP3, WAV, M4A, FLAC, 최대 10분)를 업로드합니다 - 보컬, 허밍 멜로디, 피아노, 기타, 베이스

2. AI가 음높이, 타이밍, 코드를 감지해 MIDI 노트로 작성합니다 - 보통 1분 이내

3. 표준 .mid 파일을 다운로드합니다

4. Ableton Live, Logic Pro, FL Studio, Reaper, GarageBand, Cubase에서 열거나, 먼저 RaoMusic의 온라인 MIDI 편집기에서 정리할 수 있습니다

변환 1회당 10크레딧이 사용되며, 신규 사용자는 시작용으로 50크레딧을 받아 유료 전환 전에 여러 번 변환할 수 있습니다.

장점: 설치할 소프트웨어가 없음, 피아노와 기타 같은 레이어드 소스의 다성 지원, Mac/Windows/휴대폰에서 사용 가능

단점: 밀집된 전체 믹스는 변환 후 노트 정리가 필요할 수 있음; 파일이 서버에서 처리됨

빠른 결과가 필요하거나 DAW가 없거나, Melodyne를 구매하지 않고 피아노 녹음 같은 다성 오디오를 변환하고 싶을 때 사용하세요. 드럼의 경우 온라인 변환기는 대략적인 리듬 스케치만 제공합니다. 아래의 Ableton 드럼 변환이 킥/스네어/하이햇 매핑을 제대로 수행합니다.

완전한 시작용 경로: Spotify는 Basic Pitch 자체를 무료 데모로 제공하며, 이를 통해 짧은 오디오를 비용 없이 MIDI로 변환할 수 있습니다. RaoMusic는 같은 기반 모델에 브라우저 워크플로, 파일 처리, MIDI 편집, DAW용 .mid 내보내기를 더했습니다.

깨끗한 클립을 넣으면 편집 가능한 MIDI가 나옵니다.

Ableton Live에서 오디오를 MIDI로 변환하는 방법

Ableton Live에는 10년 넘게 오디오를 MIDI로 바꾸는 기본 명령이 있었고, 전용 모드도 세 가지가 있습니다. 오디오 클립을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 다음 중 하나를 선택하세요:

• Convert Melody to New MIDI Track - 보컬, 베이스라인, 리드용

• Convert Harmony to New MIDI Track - 코드, 다성 자료용

• Convert Drums to New MIDI Track - 드럼 루프용; 히트를 Drum Rack에 매핑

Ableton은 새 MIDI 트랙을 만들고, 가장 가능성 높은 노트를 추정하며, 즉시 결과를 들을 수 있도록 악기까지 로드합니다.

간단한 워크플로:

1. 오디오 클립을 트랙에 놓습니다

2. 클립을 오른쪽 클릭해 자료에 맞는 변환을 선택합니다

3. 생성된 MIDI를 원본과 함께 들어봅니다(Ableton이 소스 클립을 음소거해 비교할 수 있게 합니다)

4. MIDI 클립 편집기에서 잘못된 음을 수정합니다

장점: 내장 기능(Live Standard 및 Suite), 드럼 변환은 어디서든 가장 강력한 내장 드럼-투-MIDI 도구 중 하나, 즉시 A/B 비교 가능

단점: Harmony 모드는 복잡한 코드에서 약함; Live Intro나 Lite에는 없음

더 나은 결과를 위한 Ableton의 권장 사항(Live 매뉴얼 기준): 뚜렷한 어택이 있는 오디오를 사용하고(서서히 커지거나 페이드 인되는 음은 감지되지 않을 수 있음), 전체 믹스보다 솔로된 단일 소스를 변환하며, MP3보다 WAV 또는 AIFF를 선호하세요. 손실 압축 형식은 예측하기 어려운 결과를 만들 수 있습니다. 변환 전에 트랜지언트 마커를 추가하거나 옮겨서 노트가 나뉘는 위치를 제어할 수도 있습니다.

Logic Pro에서 오디오를 MIDI로 변환하는 방법

Logic Pro의 방식은 Flex Pitch입니다. 오디오 영역의 음높이를 분석해 MIDI 노트처럼 편집할 수 있게 해주고, 이후 실제 MIDI로 내보낼 수 있습니다.

간단한 워크플로:

1. 오디오 트랙에서 Flex Pitch를 활성화합니다(트랙 헤더 > Flex 버튼 > Flex Pitch)

2. 영역을 더블 클릭해 편집기를 엽니다 - Logic이 감지한 각 음을 블록으로 보여줍니다

3. 잘못 감지된 음을 먼저 수정합니다(분석이 정확할수록 내보내기도 좋아집니다)

4. 편집기 메뉴에서 Edit > Create MIDI Track from Flex Pitch Data를 선택합니다

5. Logic이 전사된 음으로 새 MIDI 영역을 만듭니다 - 보통 소프트웨어 악기 트랙에 생성됩니다

장점: Logic Pro에 내장(추가 구매 불필요), Flex Pitch 편집기에서 내보내기 전에 분석을 수정 가능, 일반적인 피치 보정에도 매우 유용

단점: Flex Pitch는 한 번에 한 음씩 분석하도록 설계됨 - 보컬, 베이스, 리드 라인 같은 단음성 자료에 가장 적합; 코드에는 AI 변환기나 Melodyne를 사용하세요; Mac 전용

Logic의 두 번째, 더 단순한 방식은 Convert to New Sampler Track입니다(오디오를 잘라 키에 매핑). 하지만 이는 편집 가능한 노트 데이터가 아니라 재생 가능한 샘플러 악기를 만들어 줍니다. 전사보다는 샘플 자르기에 유용합니다.

FL Studio에서 오디오를 MIDI로 변환하는 방법

FL Studio의 기본 경로는 내장 오디오 편집기인 Edison을 사용합니다. FL이 익숙하지 않다면 피아노 롤은 MIDI 노트가 블록 형태로 표시되어 이동, 길이 조절, 삭제가 가능한 그리드 편집기입니다.

간단한 워크플로:

1. 오디오를 Edison에 불러옵니다(드래그하거나, 믹서 트랙에 Edison을 추가해 녹음)

2. 렌치/도구 메뉴를 클릭하고 Analyze > Convert to Score and Dump to Piano Roll을 선택합니다

3. Edison이 음높이를 전사해 FL의 피아노 롤에 노트를 씁니다

4. 거기서 노트를 편집하거나, 어떤 악기 채널로든 드래그합니다

FL 내부의 느린 대안으로는 단음성 자료용 NewTone(피치 편집기)이 있습니다. 감지된 피치 블롭을 편집한 뒤 피아노 롤로 내보낼 수 있습니다.

장점: Edison은 FL Studio와 함께 제공되며, 결과가 바로 피아노 롤에 들어감, 추가 구매 불필요

단점: 피치 기반만 지원 - 전용 드럼-투-MIDI 매핑 없음; 다성 정확도는 복잡한 코드에서 들쭉날쭉함; 변환 대화상자의 민감도와 임계값 설정은 시행착오가 필요함

Melodyne에서 오디오를 MIDI로 내보내는 방법

Celemony의 Melodyne는 전문가용 옵션입니다. 노트 감지 편집기에서 감지된 모든 음이 블롭으로 표시되어, 내보내기 전에 직접 수정할 수 있습니다. 그래서 복잡한 자료를 가장 세밀하게 제어할 수 있는 방법이지만, 비용을 지불하고 수동 작업을 할 의향이 있어야 합니다.

간단한 워크플로:

1. 오디오를 Melodyne으로 전송하고 알고리즘을 선택합니다: 단일 음성 자료에는 Melodic, 또는 DNA 노트 감지가 가능한 에디션(Editor 또는 Studio)이 필요한 Polyphonic

2. 편집기에서 잘못 감지된 음을 먼저 수정합니다

3. File > Export > MIDI를 선택합니다(피치 벤드 포함 또는 제외)

4. .mid 파일을 DAW로 가져옵니다

장점: 전문적인 다성 노트 감지(DNA), 내보내기 전 완전한 수동 제어, 대부분의 주요 DAW에서 ARA 통합 지원

단점: 유료; MIDI 내보내기와 DNA 지원은 에디션에 따라 다르므로 구매 전에 Celemony의 에디션 비교표를 확인하세요; 느리고 수동적인 워크플로 - 단순한 멜로디에는 과한 기능

더 나은 결과를 얻으세요: 도구보다 오디오 품질이 더 중요합니다

AI든 DAW든 모든 변환 방법은 같은 것, 즉 원본 오디오를 듣습니다. 오디오가 나쁘면 MIDI도 나쁩니다. 도구를 탓하기 전에 먼저 확인하세요:

• 전체 믹스가 아니라 단일 소스를 변환하세요. 솔로 처리한 피아노 스템은 깨끗하게 전사되지만, 드럼·베이스·보컬이 같은 주파수에서 경쟁하는 전체 곡은 유령 노트를 만들어냅니다. 전체 믹스만 있다면 먼저 스템 분리기로 나눈 뒤 한 스템씩 변환하세요.

• 가능하면 MP3보다 WAV를 사용하세요. 압축은 전사에 중요한 트랜지언트를 흐리게 만듭니다. MP3밖에 없다면 최소 320kbps를 쓰세요. 같은 원리는 WAV를 MIDI로 바꾸든, MP3를 MIDI로 바꾸든, 짧은 휴대폰 녹음을 MIDI로 바꾸든 동일합니다.

• 변환 전에 탁한 소리를 줄이세요. 약 80Hz 이하의 하이패스 필터는 럼블을 제거하고, 리버브 테일과 룸 노이즈를 게이트로 줄이면 감지기가 실제 음에 더 잘 고정됩니다. 많은 프로듀서가 변환 전에 오디오 복사본에 EQ를 적용합니다.

• 뚜렷한 어택을 선호하세요. 뜯는 기타, 피아노, 스타카토 파트는 패드, 활로 켠 스트링, 리버브가 많은 보컬보다 더 잘 변환됩니다. 후자들은 음이 서로 번져 보이기 쉽습니다.

• 클립을 짧게 유지하세요. 5분짜리 테이크보다 30초짜리 구절을 변환하세요. 찾아내야 할 오류가 적고, 설정이 무엇을 잘하는지 먼저 파악할 수 있습니다.

처리할 권리가 있는 오디오만 업로드하세요. 상업용 곡이나 클라이언트 자료를 변환한다면 먼저 도구의 약관을 확인하세요.

복잡한 변환 수정하기(문제 해결)

어떤 방법이든 가끔 잘못된 결과를 만들 수 있습니다. 대표적인 문제별 해결법은 다음과 같습니다:

변환 후 MIDI로 무엇을 할 수 있나요?

.mid 파일을 얻는 것은 끝이 아니라 시작입니다. 대표적인 활용법은 다음과 같습니다:

1. 악기 바꾸기 - 사람들이 변환하는 가장 큰 이유입니다. 기타 리프를 신스에서, 보컬 멜로디를 피아노나 스트링으로 다시 연주하세요

2. 수정하고 양자화하기 - 잘못된 음을 고치고 타이밍을 정교하게 만드세요(Ableton에서는 MIDI 클립에서, Logic에서는 Piano Roll quantize를, FL에서는 피아노 롤에서 바로 가능)

3. 조옮김하기 - 아이디어를 곡의 키에 맞춥니다

4. 원본과 겹치기 - 원본 오디오를 유지한 채, 다른 악기로 MIDI 버전을 레이어해 두께를 더합니다

5. 그 위에 확장하기 - 전사된 코드는 코드 진행을 알려줍니다. DAW나 가사 스튜디오에서 그 위에 새로운 멜로디나 베이스라인을 쓰세요