如何製作聖誕歌曲

從叮噹鈴聲的配器到懷舊歌詞,這裡一步步教你如何製作聖誕歌曲 - 概念、結構、寫作與 AI 生成,完全不需要樂器。

生成聖誕歌曲
如何製作聖誕歌曲 - 概念、歌詞、鈴鐺與華爾滋風格配器,以及 AI 生成

聖誕音樂是每年都會穩定回歸的類型。去年 12 月串流節慶歌單的聽眾,這個 12 月仍會搜尋同樣的歌曲,因此一首好的聖誕歌每年都能再次帶來收益,幾乎是音樂裡最接近經常性收入的存在。

它也比幾乎任何其他曲風更容易製作,因為聽眾要的是感受,不是新奇:鈴鐺、溫暖、懷舊,以及一段彷彿一直都存在的旋律。這讓它非常適合 AI 生成,因為美學輪廓清楚,只要提示詞寫得好,結果就會相當穩定。

這篇指南會帶你走完整流程:挑選概念、安排歌曲結構、撰寫節慶歌詞、選擇經典配器、用 AI 生成曲目,以及把發行時間排在季節開始前。

A cozy Christmas song writing desk with a DAW on a laptop, guitar, keyboard, sheet music, and holiday lights
將聖誕靈感轉化為成品歌曲的溫暖創作環境。

步驟 1:先選定一個明確的情緒切角

新手最常犯的錯,就是笼統地寫「關於聖誕節」。每一首受喜愛的聖誕歌,講的其實都是一個場景或一種感受

  • 溫馨居家 - 家人到來、餐點、佈置、小孩熬夜等候(與〈Last Christmas〉相反的方向)

  • 思念某人 - 空著的座位、沒有打來的電話、失去後的第一個聖誕節

  • 返家 - 火車或飛機回家、窗外的雪、有人在等你

  • 新戀情 - 在燈光下的初吻、穿過裝飾過的城市散步

  • 荒誕幽默 - 家人爭執、糟糕的禮物、燒焦的晚餐

選一個,並用一句話寫下來:*「一位祖父母在聖誕夜透過窗戶看著家人抵達。」* 這一句,勝過一整頁的「叮叮噹、雪、聖誕老人」老梗。夠具體,歌詞才會落地。

你的切角也會在寫第一個音符之前,就決定速度、樂器與製作方向:

氛圍速度核心樂器歌詞主題
溫馨/懷舊70-90 BPM鋼琴、弦樂、鈴鐺家、雪、回憶
歡樂流行100-130 BPM鼓、鈴鐺、銅管、疊唱和聲派對、愛情、慶祝
靈性/傳統60-90 BPM合唱、風琴、弦樂平安、信仰、驚嘆
浪漫70-100 BPM鋼琴、木吉他、柔和音墊冬日戀情、爐邊
悲傷/思念60-85 BPM鋼琴獨奏、大提琴、刷鼓空椅子、遠距離、失落
搞笑/新奇110-150 BPM烏克麗麗、拍手、卡祖笛聖誕老人出包、家庭混亂、糟糕禮物

悲傷的聖誕歌本來就是一個成熟子類型——〈Last Christmas〉、〈Fairytale of New York〉、Elvis 的〈Blue Christmas〉都是例子,所以不必被「歡樂」綁住。最悲傷的一句,往往會因為節慶製作而更有殺傷力。

步驟 2:安排歌曲結構

大多數聖誕歌會採用下列三種結構之一:

結構代表作品最適合
主歌 - 副歌 - 主歌 - 副歌 - 橋段 - 副歌多數現代節慶流行歌有情緒發展的敘事
AABA/32 小節形式〈The Christmas Song〉(Mel Tormé)與 crooner 時代標準曲慢速、爵士、經典耐聽的感覺
簡單分節形式(主歌、主歌、主歌)〈Silent Night〉等傳統聖詩類聖歌般的溫暖

第一首歌,先用主歌 - 副歌 - 主歌 - 副歌 - 橋段 - 副歌。兩個實用規則:

  1. 副歌必須要有第二次聽就能跟著唱的鉤子 - 通常是重複的情緒核心(像「I'll be home for Christmas」、「under the lights with you」)。

  2. 每段主歌只留一個細節。 第一段主歌交代場景,第二段主歌推進情節(回憶、電話等),橋段則轉向情緒(希望、和解,或殘酷事實)。

步驟 3:撰寫歌詞

聖誕歌的詞彙其實很固定:雪、燈光、火爐、家、鈴聲、火車、戶外的冷與室內的暖。寫作技巧在於,把這些熟悉的畫面和你的具體場景結合起來。幾句例子可看出模式:

> *Verse 1:* December on the window / There's frost on the glass / The kettle's on the stove again / Like every year that's passed

>

> *Chorus:* And the lights come on, one by one / Down our old street / I saved you a seat by the Christmas tree

注意:沒有「Santa」,沒有堆疊在一起的老套句子,只有一個房間、一個人、一個小細節。

寫作時,把詞庫開著。最強的聖誕歌詞通常依賴感官名詞,而不是抽象概念:雪、霜、松木、肉桂、燭光、羊毛、教堂鐘聲、彩帶、槲寄生、月台車票、機場燈光。具體名詞的作用,勝過三個形容詞堆疊在一起——「the kettle's on the stove」比「it's a cozy warm night」更有效。

如果你不想從零開始寫,可以先用 AI 歌詞生成器根據你的概念草擬(RaoMusic 的歌詞生成器就是做這件事),再把句子改寫得更具體。或者直接丟入完整提示詞,讓音樂生成器替你寫歌詞。

步驟 4:選擇聖誕聲響

這一步會讓歌曲立刻聽起來像聖誕音樂。先從能承載氛圍的和弦進行開始:

和弦進行(C 大調)羅馬數字感受常見於
C - G - Am - FI - V - vi - IV現代流行聖誕歌多數 2010 年代以後的節慶流行歌
C - F - G - CI - IV - V - I簡單、經典、像聖詠傳統聖詠
Am - F - C - Gvi - IV - I - V情緒感、懷舊帶惆悵感的節慶流行歌
C - Em - F - GI - iii - IV - V溫暖、復古crooner 時代抒情曲
C - A7 - Dm - G7I - VI7 - ii - V7爵士標準曲〈White Christmas〉時代

接著,下面四種元素就會完成大部分工作:

  1. 鈴鐺。 最強的識別訊號。打擊裡有明亮鈴聲,幾乎一小節內就會讓人聽出「聖誕節」。

  2. 華爾滋式搖擺(3/4 或 6/8)。 〈Happy Xmas (War Is Over)〉帶著 6/8 的搖晃感;〈We Wish You a Merry Christmas〉則是直接的 3/4 華爾滋。你可以要求「gentle 6/8 sway」或「3/4 waltz feel」,若想要 50 年代的慢舞感,也可寫「doo-wop Christmas ballad」。

  3. 溫暖的類比式配器。 鋼琴、刷鼓、立式低音提琴、溫暖弦樂、木吉他。現代 EDM 主旋律別放太多,除非你刻意要做舞曲聖誕風。

  4. 最後副歌升調。 經典手法:最後一個副歌整體升高一個全音。每次都很有感染力。(在過門加上爵士式減和弦或屬功能和弦,也會更有復古光澤。)

還有一些即使沒有人聲也會讓人聯想到「聖誕」的聲音:

聲音為什麼有聖誕感
Celeste / 鐘琴魔幻、冬日閃光感(像〈Dance of the Sugar Plum Fairy〉)
合唱(真人或音墊)群體性、神聖感、〈Silent Night〉式溫暖
管鐘教堂與儀式感
弦樂(溫暖、連奏)懷舊與電影感的擴張
銅管組大樂隊與 60 年代女子團體的節慶能量
木吉他(指彈)爐邊親密感
黑膠雜訊 + 混響尾音老唱片懷舊感

如果你用 AI 生成,不必真的會彈這些,只要在提示詞裡直接點名這些樂器,模型就會處理和聲。

步驟 5:用 AI 生成歌曲

有了概念、結構和風格之後,生成只要幾分鐘。下面這種提示詞格式很好用:

> 風格提示:「Warm Christmas ballad, gentle 6/8 sway, sleigh bells, piano, brushed drums, upright bass, warm strings, female vocal, nostalgic, key change on final chorus, 85 BPM」

>

> 歌詞:你的主歌與副歌(或像「a grandmother watching her family arrive on Christmas Eve」這樣的主題描述,讓系統自己寫)

把兩者貼到 RaoMusic 的音樂生成器,它會直接回傳含人聲的完整歌曲,而且每次生成會給你兩個版本可選。提升第一次結果的幾個技巧:

  • 加入速度與「感受」 - 「slow waltz」、「upbeat jingle pop」、「jazzy crooner」都能明確引導。

  • 直接點名你要的樂器,不要只寫「Christmas-sounding」;模型更吃具體字詞。

  • 生成 3 到 4 次,保留最好的一版。 旋律像抽獎,提示詞只是提高中獎率。

  • 在車上或手機喇叭上測試。 聖誕音樂會在歌單和超市裡播放,差喇叭上也要聽起來溫暖。

可直接使用的曲風提示模板

複製後替換主題即可生成:

曲風提示模板
流行聖誕「Upbeat Christmas pop, 120 BPM, sleigh bells, bright piano, brass stabs, stacked female harmonies, key change on final chorus」
爵士 crooner「Slow jazz Christmas ballad, brushed drums, upright bass, warm piano, ii-V-I changes, deep male crooner vocal, 75 BPM」
原聲/民謠「Fingerpicked acoustic guitar Christmas song, soft intimate vocal, light sleigh bells, fireside warmth, 90 BPM」
福音「Gospel Christmas anthem, church organ, choir responses, big modulating final chorus, 85 BPM」
鄉村「Country Christmas song, acoustic guitar, pedal steel, fiddle, family-home lyrics, male vocal, 100 BPM」
悲傷/獨立「Melancholy Christmas song, solo piano, cello, brushed drums, intimate female vocal, snow imagery, 70 BPM」
Lo-fi 器樂「Lo-fi Christmas instrumental, vinyl crackle, mellow piano, soft sleigh bells, warm and nostalgic, 80 BPM」

向經典學習

五首最值得研究的聖誕熱門歌,以及各自最值得借鑑的一招:

歌曲可借鑑之處
〈All I Want for Christmas Is You〉(Mariah Carey)Motown 能量 + 直接明快的愛情式標題鉤子
〈Last Christmas〉(Wham!)歡樂編曲下的悲傷歌詞——反差就是這首歌本身
〈White Christmas〉(Irving Berlin)一個鮮明畫面(「just like the ones I used to know」),以及最簡潔的旋律
〈Jingle Bells〉重複:一遍就能跟著唱的副歌
〈Fairytale of New York〉(The Pogues)以兩個角色講故事,而不是只寫一種氛圍

步驟 6:做出純伴奏版本

這一步不要省。聖誕器樂曲是這個類型裡安靜但很有用的主力軍——背景歌單、咖啡館、零售、vlog、投影片影片,每年都需要它。做法有兩種:

  1. 直接在生成時做成器樂版(提示詞寫「instrumental, no vocals」),或

  2. 人聲移除器把成品的人聲去掉,若你想做鈴鐺版或弦樂版,也可以用 分軌分離器拆出完整 stems。

把有人聲的版本當主曲,旁邊再放器樂版,等於一次製作,兩次被歌單收錄的機會。

步驟 7:在季節開始前發行

時間點決定你的歌是搭上浪潮,還是錯過浪頭:

時間會發生什麼
7-8 月在幾乎沒有競爭壓力的情況下寫歌與做 demo
9 月完成錄音、混音、母帶
10 月透過發行商上架(送達可能需數天到數週);準備封面與推送資料
11 月上旬聽眾開始搜尋;歌單陸續定稿;至少在發行前一週透過 Spotify for Artists 提交推薦
12 月 1-20 日串流高峰期——所有內容都必須已經上線
12 月中旬幾乎太晚了——編輯歌單已鎖定,曝光變得困難許多

好消息是:這首歌會持續發揮作用。每年 11 月同一首作品都會再次回升,所以 2026 年發行的歌,到了 2027 年之後仍能繼續帶來收益。關於如何把 AI 音樂上架到串流平台的完整機制,請參考我們的AI 音樂上架 Spotify 指南

全文可濃縮成一個公式

如果你只把這篇指南記住一件事,就記這個:

  1. 一個情緒切角 - 喜悅、懷舊、孤單、浪漫、信仰或喜劇,只選一個

  2. 一個具體場景 - 廚房、火車、機場、教堂、童年時窗邊

  3. 一個 5 到 8 個字的標題短語,成為副歌鉤子(如「Christmas Feels Like Home」、「Meet Me Under the Lights」)

  4. 主歌 - 副歌 - 主歌 - 副歌 - 橋段 - 副歌,把升調留到最後一個副歌

  5. 一個聲音標記 - 鈴鐺、鐘琴、合唱或爵士和聲進行

  6. 10 月底前發行,同時上架有人聲版與器樂版

這就是一首每年都能回來的聖誕歌。

一個重要法律提醒:原創與經典

  • 傳統聖詠(〈Jingle Bells〉、〈Silent Night〉、〈Deck the Halls〉)屬於公共領域——因為它們的出版時間已經夠久(美國多為 1930 年前出版,其他地區有類似規則)。你可以自由錄製自己的編曲,但特定的現代編曲、翻譯或錄音仍可能受到保護,所以不要逐音照抄。

  • 現代聖誕經典(〈All I Want for Christmas Is You〉、〈Last Christmas〉、〈Fairytale of New York〉)都受完整著作權保護。翻唱需要取得 cover 授權;把它們的旋律或歌詞拿來做新歌,或進行取樣,都需要權利人同意。也不要要求 AI 生成器「像它們一樣」到逐音級別。

  • 你自己寫、自己生成的原創歌曲是最乾淨的路徑——你的權利來自生成工具的條款,所以發行前要先確認它授予了哪些權利。

如果你不確定 AI 輔助音樂的一般權利怎麼算,我們的AI 音樂授權指南有完整說明。

常見問題

寫一個簡短概念(一個場景或感受)、幾句歌詞或歌詞想法,以及一段提到聖誕配器的風格提示 - 像鈴鐺、溫暖弦樂、木吉他、6/8 搖擺或 3/4 華爾滋感。把它貼進像 RaoMusic 這類 AI 音樂生成器,生成後選你喜歡的版本。整個流程只要幾分鐘。

四個元素:打擊裡的鈴鐺與鈴音、3/4 華爾滋或 6/8 搖擺感,或 doo-wop 抒情曲氛圍、像弦樂、鋼琴和刷鼓這類溫暖的類比式配器,以及關於雪、家、家人或思念某人的懷舊歌詞。最後副歌升調會帶來經典收尾。

要看歌曲而定。〈Jingle Bells〉和〈Silent Night〉這類經典聖詠屬於公共領域,因為作者已經去世超過 70 年。像〈All I Want for Christmas Is You〉這類現代經典則完全受著作權保護,沒有授權不能重用其旋律或歌詞。你自己寫、自己生成的原創聖誕歌,則可以由你使用。

要看氛圍而定:溫馨或懷舊抒情歌約在 70-90 BPM,歡樂流行歌約在 100-130 BPM,靈性聖歌約在 60-90 BPM,新奇搞笑歌約在 110-150 BPM。如果你用 AI 生成,在提示詞中寫明速度可以把感覺鎖定。

最常見的和弦進行是 I-V-vi-IV,用於現代流行聖誕歌;I-IV-V-I,用於像聖詠般簡單的風格;vi-IV-I-V,用於情緒懷舊;I-VI7-ii-V7,用於爵士標準曲。若以 C 大調表示,就是 C-G-Am-F、C-F-G-C、Am-F-C-G、C-A7-Dm-G7。你不必真的會彈,只要在 AI 提示詞裡寫出風格(如「jazzy Christmas standard」)就能得到這種感覺。

可以,悲傷的聖誕歌本來就是成熟的子類型,從〈Last Christmas〉到〈Fairytale of New York〉和〈Blue Christmas〉都是例子。把惆悵歌詞放在溫暖節慶製作之上,形成的反差正是這類歌曲能長久流傳的原因。聖誕時想念某人,是這個類型最有力的情緒切角之一。

可以,而且聖誕音樂是這個產業裡最可靠的季節性收入來源之一。每年 11 月與 12 月串流都會激增,同一首歌隔年還能再賺一次。這就是為什麼要在季節開始前發行:曲目必須在 11 月上旬就已上線並開始累積聲量。

建議安排在 9 月下旬到 10 月下旬之間發行。聽眾會在 11 月上旬開始搜尋,歌單會在 10 月完成編輯,而發行商通常需要好幾天送達。若拖到 12 月中旬,幾乎會錯過整個季節。

可以,而且很值得做。器樂聖誕音樂在背景歌單、商店、咖啡館和影片中都一直有需求。你可以直接請生成器輸出器樂版,或用人聲移除器把成品的人聲去掉,製作成 BGM 版本。

最受喜愛的聖誕歌通常使用幾種情緒切角:在家裡的溫馨家庭時光、雪景與節慶畫面、想念某人、在燈光下的新戀情,或混亂的節日幽默。選一個小而具體的場景——像是裝飾聖誕樹、搭火車回家、餐桌旁的一張空椅子——不要試圖把整個節日全寫進去。

不用。AI 音樂生成器會根據描述處理和弦、編曲與製作。知道鈴鐺、6/8 搖擺或 3/4 華爾滋感、以及最後副歌升調這些元素會讓你寫出更好的提示詞,但你不需要會彈樂器或看樂譜。

現在就製作你的聖誕歌曲

你已經有配方了:一個具體場景、好唱的副歌、鈴鐺與 6/8 搖擺感,以及 10 月的發行日期。剩下的就是生成並挑選。

生成聖誕歌曲